Bonne nouvelle pour notre formation professionnelle Jeu Vidéo, notre titre RNCP est confirmé et ce, au moins jusqu'en 2024 !un gage supplémentaire pour travailler dans le secteur du Jeu VidéoLe choix d'une formation post-bac n'est pas toujours facile. Beaucoup de questions et d'incertitudes sur notre avenir se posent alors. Est-il préférable d’intégrer une école publique ou privée ? Le contenu des formations est-il équivalent d’une école à l’autre ? Quelle valeur aura mon diplôme sur marché du travail ?Heureusement, il existe des repères concrets qui garantissent la qualité d’une formation, certaines sont même certifiées par l'État et reconnues par l'Union Européenne. C’est le cas de notre formation Jeu Vidéo, un diplôme qui donne à nos étudiants toutes les chances de trouver du travail à l'issue de leur cursus.C’EST QUOI LE RNCP ?Le RNCP (ou Répertoire National de la Certification Professionnelle) est une certification assurant que la formation concernée apporte bien les compétences, aptitudes et connaissances nécessaires à l’exercice d’un métier. Celui-ci est géré et délivré par France Compétences, une institution nationale publique.Il ne se contente pas seulement de renseigner sur le niveau d’études achevé, il indique aussi la fonction que la formation permet d’occuper. Et cela concerne de nombreux domaines, dont les métiers du Jeu Vidéo.Les titres certifiés dans le secteur du jeu vidéo permettent d'obtenir un niveau de compétences reconnu par les éditeurs de jeux vidéo, les développeurs techniques et artistiques. Ils assurent une meilleure adéquation entre les compétences et aptitudes des candidats et les attentes et besoins du secteur.Pour obtenir ce précieux sésame, l’organisme de formation doit remplir certains critères tels que l’adéquation entre les emplois existants dans l’industrie et le métier visé par la formation, la mise en place de procédures de contrôle, ou tout simplement la qualité de la formation.Titre RNCP de niveau 6 (bac+3/4)Notre formation Jeu Vidéo propose à ses étudiants un parcours d’excellence, les préparant de la meilleure des façons à une carrière professionnelle à la hauteur de leurs attentes et de leurs ambitions.Entre cours théorique, ateliers avec des professionnels reconnus par leurs pairs et un projet de fin d'études (visant à créer un jeu vidéo de A à Z), l'ETPA tente de répondre à un fort besoin du secteur tout en offrant à ses étudiants des opportunités professionnelles durables.C'est pourquoi le Répertoire National des Certifications Professionnelles nous a accordé ce titre qui certifie nos étudiants d'obtenir un diplôme reconnu comme un BAC+3/4 !Détails du RNCP "Concepteur de jeux vidéo"

Éric Viennot, Game Designer français réputé, a livré quelques-uns de ses secrets lors d'une conférence qu'il a donné en visio à nos étudiants ETPA Jeu Vidéo.Un faiseur d'histoires interactives et un pionnier du transmédiaIl est principalement reconnu dans le métier pour avoir porté des projets aux concepts innovants. Ces derniers ont la particularité de proposer des narrations fortes et marquantes pour les joueurs. C'est d'ailleurs la raison qui l'a poussé à travailler dans le domaine du jeu vidéo, son désir de raconter des histoires interactives sur lesquelles les joueurs peuvent avoir un impact. Il est également un pionnier dans le domaine du transmédia et il croit fortement en l'avenir de la réalité augmentée (RA).Parmi ses réalisations les plus connues, on trouve Aventures de l'Oncle Ernest, La Boite à bidules, la série des In Memoriam et Alt-Minds.Il début sa carrière en 1990, période à laquelle il co-fonde le studio Lexis Numérique. Entre 1998 et 2014, il s'écoulera plus de 8 millions de jeux vidéo, parmi lesquels des licences très populaires comme la série Alexandra Ledermann (Ubisoft) ou des titres plusieurs fois primés comme In Memoriam ou Expérience 112.Plusieurs casquettes, entre divertissement et cultureDirecteur de création, Éric est avant tout un véritable auteur narratif, chose plutôt rare dans le secteur. Cette passion pour l'écriture lui voudra de recevoir des mains du Ministre de la Culture, la distinction de Chevalier des Arts et Lettres en 2007 avec Peter Molyneux.Éric Viennot ne se cantonne pas au divertissement, il travaille plus largement pour le domaine du tourisme, et de la culture, en tant qu’auteur indépendant depuis plusieurs années. Enfin, pour ce qui est du transmédia, cet artiste accompli a fondé  En parallèle, il a fondé au sein de Thecamp (centre d'innovation des entreprises à Aix-en-Provence), la Hive, une résidence internationale dédiée à la création transdisciplinaire. 

Si vous vous intéressez un minimum aux films d'animation, et plus particulièrement aux super-héros, vous devez savoir qu'un couple de français a travaillé sur le dernier Spiderman : New Generation. Sorti en décembre 2018, ce dernier avait fait beaucoup de bruit, notamment pour son style graphique détonnant ! Jessica Rossier et Bastien Grivet ont participé à ce succès et depuis, les sollicitations ne manquent pas.Un concept artist qui a su se démarquerC'est avec un grand plaisir, et une excitation non dissimulée, que nous avons accueilli sur le campus Bastien pour une conférence. Destinée à la fois à nos étudiants Jeu Vidéo, et aux étudiants en Illustration (école IPESAA), l'intervention de ce concept artist spécialisé dans le digital painting a partagé sa passion artistique avec humour, approchant parfois la performance d'un one man show.   Un parcours riche, avec ses aléasAvant Spiderman : New Génération, qui a reçu le prix du meilleur film d’animation aux Bafta, aux Annie Awards ainsi qu’aux Golden Globes, Bastien Grivet a travaillé en 2009 au studio d’Ubisoft Montpellier, puis il a rejoint la société Sony Pictures Animation. En 2013, il crée avec sa compagne sa propre entreprise de concept art : Wardenlight. Ils sont également à l'origine des décors de Darksiders 3, Call of Duty et Shadow of War. Et tout cela, avec un diplôme des Arts Décoratifs. Leur parcours regroupe à la fois les domaines du cinéma, du jeu vidéo et de la publicité avec des studios tels que Blur, Activision, Treyarch et Warner Bros.Ce parcours peut faire rêver, mais il est jonché de difficultés, de frustration et de projets alimentaires. Des épreuves nécessaires pour continuer à faire ce qu'il aime. C'est un principe dont il faut avoir conscience dans ce métier. Lorsqu'il co-fonde avec Jessica Rossier le studio Wardenlight, spécialisé dans le développement visuel, Bastien prend en charge la direction artistique du studio ainsi que le poste de compositeur (oui, il excelle aussi en musique le bougre !). S’en suit des collaborations avec des poids lourds de l’industrie comme Netflix Animation (Love, Death + Robots), 1492 Studio (co-création de Is It Love? : Fallen Road), Warner Bros Games (Lord of the Ring: Shadow of War) et plus récemment, Sony Pictures Animation pour le film Spiderman. Réalisation qui lui a valu une importante reconnaissance de ses pairs et les opportunités professionnelles qui vont avec.Une petite leçon pour la fin Mais Bastien Grivet c’est aussi une source d’astuces et d’anecdotes aussi croustillantes les unes que les autres. Devant plus de 70 étudiants suspendus à son stylet, il a terminé la conférence par un petit tutoriel Photoshop : passant de calque en calque, 3 coups de brush et la magie opère. Il leur a montré comment reproduire un environnement à l’aide de bon sens, d’observation et de manipulation des bonnes couleurs. Il s’agit avant tout de rechercher LA forme qui fera l’illustration, ajoutant qu'il faut observer le réel et en saisir ce qui le compose, pour finalement ne retenir que l’essentiel.(Photo à la une : AFP/PASCAL GUYOT)

3ème intervenant de l'année, Yoan Fanise est venu parler de son métier et des ses péripéties depuis sa formation d'ingénieur du son jusqu'à aujourd'hui.De l'importance des bruitages et de la musique dans les jeux vidéo Car cette fois il ne s'agit pas de game design ou de programmation, mais de son ! Pourtant tout aussi important qu'un développeur ou qu'un designer, les compositeurs et autres ingénieurs du son participent à la magie que procure un jeu vidéo. Yoan Fanise a donc permis à nos étudiants d'aborder l'industrie vidéoludique sous un autre angle.Après ses études, Yoan a commencé sa carrière en créant les effets sonores de films d’animation tels que Abraxas 2002, puis pour des jeux vidéo, et notamment sur l'incontournable Beyond Good and Evil. Une expérience qui lui a permis de rejoindre Ubisoft chez qui il a créé le département audio d'Ubisoft Pictures, dédié aux AAA. Rien que ça ! Yoan Fanise est aujourd'hui le président de Digixart Entertainment et le directeur créatif du jeu 11-11 Memories Retold, sans oublier le Soldat Inconnus (Valiant Hearts) qui avait fait sensation lors de sa sortie grâce à son ambiance immersive et poétique.(Photo d'illustration Yoan Fanise Copyrights DigixArt)

Parce que le meilleur moyen de faire son choix dans la recherche d'une bonne école, c'est de l'essayer, l'ETPA organise des Stages Découverte (en plus c'est gratuit !).Notre 1er stage gratuit dédié AU JEU VIDéoLes 16 & 17 février de 9h30 à 18h00Ce stage se déroulera sur 2 jours. La première journée sera dédiée aux métiers du Design dans le jeu vidéo (Game designer, Level designer, QA tester).La 2nd journée portera sur les métiers de la production dans le jeu vidéo (2d/3d Artist, Texturing artist, Modelisateur 3D).Une immersion au coeur de notre écolePendant 2 jours, les stagiaires vont découvrir à la fois l'aspect pédagogique de l'ETPA, cest à dire un aperçu des cours que nous donnons à nos étudiants, mais ils vont aussi se familiariser avec l'ambiance notre campus de Toulouse. Car le bien-être des élèves est aussi important que l'enseignement que nous délivrons. Il est essentiel de se sentir bien dans un lieu où l'on passe les 2/3 de sa journée. Ce stage est aussi l'occasion pour les parents de visiter nos locaux, c'est pourquoi une visite de l'établissement est également prévue pour ces derniers le matin.Autre précision importante, le stage est gratuit et inclut les petits-déjeuners et les repas du midi.À qui s'adresse ce stage gratuit ?Ce stage initiatique est à la fois à destinations des lycéens – seconde, première, terminale – et aux étudiants d’études supérieures souhaitant se réorienter. L’objectif est de permettre à chacun de pouvoir s’essayer aux arts du Design, de la Technique et de l'Art graphique, un univers souvent éloigné de l’enseignement secondaire. Il n’est pas non plus nécessaire d’avoir suivi des cours ou activités extra-scolaires en lien avec les arts appliqués, nos formations sont ouvertes à toutes et à tous, formant justement à ces métiers.Pour vous inscrire : cliquez-iciINFORMATIONS essentiellesDates : 16 & 17 février 2021Horaires : 9h30-12h30 / 13h30-18hLieu : ETPA Toulouse (50, route de Narbonne – 31320 Auzeville-Tolosane)Se rendre au campus : Bus ligne 6 arrêt Moulin Armand / En voiture : parking gratuitStage gratuit (uniquement sur inscription, nombre de participants limité)Petit-déjeuner & repas du midi inclus (pour chaque journée)Matériel nécessaire au stage fourni par l’écolePour toute demande d’informations complémentaires vous pouvez contacter le campus : toulouse@etpa.com | 05 34 40 12 00

Depuis presque un an maintenant, nous subissons les effets d'une pandémie qui met à mal l'économie et la santé du pays. Certains secteurs sont plus touchés que d'autres et l'enseignement supérieur en fait partie. Alors que les universités ont fermé leurs portes, obligeant les étudiants à suivre le programme à distance, le décrochage scolaire menace de compromettre l’obtention de leur diplôme. Heureusement à L’ETPA, la majorité des cours a pu continuer en présentiel. Un choix assumé qui a permis de maintenir un enseignement de qualité et de préserver le bien-être de nos étudiants.Une année sous le signe du bouleversement et de l'adaptationIl y a un an, nous découvrions l'existence du Coronavirus qui allait chambouler nos vies, déconstruire un ordre et un quotidien établi, remodelant le fonctionnement de notre société pour nous plonger au cœur de ce qui pourrait être un mauvais scénario de science-fiction.Un premier confinement ordonné en mars bouleversa nos méthodes éducatives, imposant à tous de rester chez soi. Étudiants, professeurs et équipes administratives ont dû se réinventer et s'adapter afin de maintenir la continuité pédagogique et assurer l'intégralité des cours. Un défi qui a été relevé afin que les étudiants pâtissent le moins possible de cette situation hors norme.De multiples dispositions avaient été prises avec, notamment, une prise de contact hebdomadaire téléphonique pour chaque étudiant, le suivi régulier des cours diffusés à distance, le maintien des examens tout comme des stages.Maintenir les cours, pour les étudiants avant toutLoin de se calmer, le cauchemar connu un nouveau rebond avec l'annonce fin octobre du second confinement. Cela, à peine après les premières semaines de reprise des cours de la rentrée. Les écoles du supérieur se devaient de rebasculer l'enseignement en digital. Après l'incertitude des premières heures les campus ETPA ont acté le maintien des cours en présentiel dans le cadre de leur bonne mission pédagogique et surtout pour ne pas dégrader l'apprentissage des étudiants. Seuls les enseignements théoriques qui pouvaient l'être ont été digitalisés, les cours nécessaires demandant une pratique se sont faits à l'école. Bien entendu, toutes les mesures sanitaires et toutes les précaution ont été prises et renforcées afin de permettre aux élèves et aux professeurs d'évoluer dans un environnement le plus sécuritaire au possible.J'ai passé mon premier confinement seul chez moi à attendre les cours en ligne, et ne rentrer le week-end que pour travailler. Pour le coup, le second je l'ai passé dans la résidence, au-dessus de l'école, et les cours n'ont été qu'à 20% en distanciel. Je n'avais pas vraiment l'impression d'être confiné. (Romain, 1ère année Jeu Vidéo à Montpellier)Notre école formant aux domaines spécifiques que sont les arts appliqués, il s'agit de matières difficilement dématérialisables. Cela a été fait lors du premier confinement mais les conditions n'étaient pas celles d'une rentrée comprenant des étudiants découvrant le campus, démarrant une nouvelle année et des nouveaux cours, rencontrant de nouveaux professeurs et assimilant de nouvelles façons de travailler. Il aurait été catastrophique de dématérialiser la totalité des formations. Les cours en présentiel permettent aussi de préserver une certaine équité entre les étudiants. En effet, le digital peut se montrer inégal entre les personnes (le débit internet selon le lieu de résidence et sa qualité, le matériel etc.). De quoi devenir rapidement un enfer pour certains. La communication et le temps d'attention est loin d'être le même par rapport au présentiel. Les interactions sont plus compliquées à distance derrière un écran. Enfin, le présentiel permet de calmer le stress ressenti face à la situation de ce nouveau confinement. Notons qu'une étude menée par l'Observatoire de la Vie Etudiante (OVE) souligna que près de 31% des étudiants ont présenté des signes de détresse psychologique pendant le premier confinement. Ce second confinement n'aurait fait que les fragiliser encore un petit peu plus.Ça m’a permis de ne pas décrocher, de garder une rigueur dans le travail, il y avait quand même des choses à rendre, des choses à faire. Heureusement, parce que ça nous a forcé à rester en mouvement. (Mathieu, 2ème année Praticien Photographe à Toulouse)Pouvoir maintenir les cours s'inscrivait également dans une démarche de soutien et de lutte pour la santé mentale et le bien-être de nos étudiants. De manière générale, ce premier confinement a été très mal vécu par plusieurs étudiants, les isolants, les fragilisants, poussant certains au décrochage. Il n'est pas non plus à oublier les conditions de vie de cette tranche de la population pour nombre d'entre eux : loin de leur famille, logement étroit, disparition des liens sociaux, solitude. D'ailleurs, de nombreux articles de presse ont relaté au cours de ce second confinement des propos d'étudiants - ne pouvant aller en cours - se sentant "punis", "isolés" et "délaissés". Ce qui devrait être les plus belles années de leur vie se commuant en peine.C'est pour cela que le corps enseignant et les équipes administratives se sont vouées aux étudiants pour leur offrir, le plus possible, un semblant de normalité et des cours de qualité.C’est important d’avoir une présence physique avec nous, les professeurs, ils ont besoin de repères, ils ont besoin qu’on leur apprenne comment fonctionne l’école et il est très important pour eux d’avoir un contact. C’est plus facile pour eux de poser des questions et d’intervenir quand on est dans la même pièce. Il y a aussi des problématiques matérielles lorsqu'ils sont en distanciel, avec les micros, les caméras, etc. (Jérémy Forveille, professeur de Game Design à ETPA Toulouse)

Les étudiants des campus de Toulouse et de Montpellier ont tour à tour eu le privilège de rencontrer Fred Markus. Actuel dirigeant du studio de jeux mobiles Féérik Games, Fréderic a travaillé successivement chez Ubisoft, Nintendo et Disney, en passant par Lucas Art et Epic Games, où il a exercé des responsabilités à la direction créative ou au game design.C’est un personnage passionné et plein d'énergie qui a débarqué dans nos locaux pour partager ses incroyables annecdotes avec nos étudiants de 1ère année.C’est à l’âge de 16 ans qu’il apprend à programmer en assembleur. Son premier job chez Titus l'a conduit à collaborer avec Michel Ancel, dans les débuts d'Ubisoft. Il commence à programmer sur les consoles Super Nintendo, Jaguar et participe même aux premières aventures de Rayman.Il part ensuite aux Etats-Unis chez Infogrames pour travailler en production et programmation.Il aime dire qu’il a, à chaque fois, « eu du bol ». Au bon endroit, au bon moment ? Peut-être, mais pas que…Fréderic part visiter les locaux d'Angels Studios du côté de San Diego, avec son patron de l'époque. Et là, sa rencontre avec Miyamoto et son équipe, qui faisaient le lancement de la Nintendo 64, est un succès ! Il en est chamboulé et raconte y avoir vu l’avenir en 3D.« C'était comme Steve Jobs qui visitait Xerox Parc pour le Mac ! »Recruté en tant que game designer il part travailler là-bas. Pendant plus de 2 ans, il sera aux côtés d'une pointure de chez Nintendo Japon, Shigeki Yamashiro.Plus tard, il réitère l’aventure Ubisoft quelques temps avant de retourner aux États-Unis chez Disney Interactive.C'est là qu'il reçoit un appel inattendu de Lucas Arts, pour qui il va travailler pendant plus de 2 ans et demi (recruté après une journée d’entretiens de plus de 12h, durant laquelle il va rencontrer une grosse partie des différents corps de métiers). Au moment où Lucas Arts s'est fait racheter par Disney, il est alors contacter par une vieille connaissance qui lui propose de le rejoindre chez Epic Games afin de monter un design lab. Il constitue alors une petite équipe et planche sur la pré-production de Fortnite.Il finit par entrer en France et son intérêt pour les jeux mobiles le pousse à racheter le studio Féérik. Depuis plus de 3 ans, il dit « prendre des claques dans la tronche » mais c’était important pour lui de sortir des gros studios, d’être responsable du succès d’un jeu et d’en subir les impacts.Au final, Fréderic Markus est ce qu’on appelle un vétéran du jeu vidéo et un professionnel inspirant.

Début décembre, les étudiants du campus de Montpellier ont eu le privilège de rencontrer Fabien Delpiano. L’un des pionniers du jeu vidéo « made in France ».C’est un personnage passionné par son métier qui a débarqué dans nos locaux pour partager sa success story avec nos étudiants de 1ère année. Celui-ci n’aime pas particulièrement fans des conventions, alors plutôt que de faire un monologue de 3h, Fabien Delpiano a préféré mener son intervention comme un dialogue avec son auditoire. Il a juste pris le temps de résumer son aventure chez Pastagames, sa société de création vidéoludique, avant de se lancer une longue discussion avec les étudiants, à coup de questions/réponses.L’aventure a commencé à la fin des années 90, à une époque où France Télécom pensait que l’avenir était le minitel 2.0 et non pas internet. Fabien Delpiano travaillait au département « Recherche » de l'entreprise et ne s'y trompait pas ! Il s'amusait déjà à coder ses premiers jeux avec des amis. Les choses sont devenues sérieuses lorsqu'un premier éditeur leur a passé commande. Le magazine Fluide glacial voulait adapter le Tamagochi à leur sauce, ce qui a donné TAMAGOTLIB (en référence à leur dessinateur phare de l'époque).Pour l’anecdote, le collectif créé par Fabien et ses amis s’appelait à l’origine Pastaga (le Pastis chez les sudistes). Mais lorsqu’ils ont dû créer une véritable société afin de toucher leur premier chèque, ils ont opté pour un nom plus consensuel. Pastagames était né, c'était en 2000 ! S'en est suivi l'histoire que l'on connaît aujourd'hui, avec des productions hautes en couleur, de Deubeul Treubeul à Rayman Legends, en passant par Pix The Cat.Après cette mise en situation, utile à la compréhension d'une époque déjà lointaine, la discussion a pu commencer avec les étudiants. Il a notamment été question du marché du jeu vidéo, en comparant la façon dont était édité un jeu dans les années 2000 à aujourd'hui. Grâce à la dématérialisation du média vidéoludique, beaucoup d'intermédiaires ont disparu. Le pourcentage des bénéfices est plus important pour les créateurs, mais la concurrence est rude et tout va plus vite. Les titres suivants ont vite fait de faire oublier les précédents.Au final, l'échange avec Fabien Delpiano fût riche et plein d'enseignement pour nos étudiants. Rien de tel que les paroles d'un professionnel et de ses anecdotes pour se faire une idée du métier !

Retour sur le Grand Prix Game qui a eu lieu cette année en SeptembreCette année encore s'est tenu le grand prix de l'ETPA qui clôt le cursus des étudiants en Jeu Vidéo.Ce évènement unique est un moment de rencontre privilégié avec les étudiants de dernière année pour présenter leur jeu de fin de cursus à des professionnels du milieu et échanger avec eux. Malgré une production qui a dû se faire en distancielle sur une partie de l'année, la créativité et la qualité de production des étudiants n'a pas été impacté ! Les productions ont eu la chance d'être ainsi testées et saluées par un panel de professionnels du milieu du Jeu Vidéo réunit pour l'occasion, parmi eux des studios tels Ubisoft, Ivory Tower, Epic Game, DontNod, Edge ou de l'AFJV !Retrouvez et jouez à tout les jeux de cette année et des années précédentes ici Si vous souhaitez revivre cette journée unique, découvrez la vidéo de l'événement ici

Retour sur le premier tournoi APEX inter-école !Avec le support d’Electronic Arts a eu lieu le premier tournoi inter école du réseau des écoles créatives dans les conditions d’un vrai tournoi e-sport professionnel !Un grand moment qui a réuni autour de la même arène de combat les écoles de l’ESMA, d’IPESAA et de l’ETPA !Plus de 160 étudiants réunit pour une rencontre sous le signe de la bonne humeur qui était ouverte aux étudiants, aux alumnis, aux intervenants et aux professeurs !Un moment privilégié pour se rencontrer, échanger, et bien sur fragger professeurs et collègues dans la bonne humeur ?Un tournoi pour le fun qui a vu les gagnants et quelques joueurs tirés au hasard repartir avec des bons d’achat steam !! ?bravo à toutes et tous !Vous pouvez retrouver la video de l'évènement ICI :https://www.youtube.com/watch?v=NcmTB_Jr2VQ&t=2s 

La branche Jeux Vidéo de l’ETPA, que l’école a ouverte en 2012, s’inscrit dans le projet global de l’école, à savoir proposer à ses étudiants des formations d’excellence, les préparant de la meilleure des façons à un parcours professionnel à la hauteur de leurs attentes et de leurs ambitions.En s’inscrivant dans le domaine du jeu vidéo, l’ETPA a souhaité proposer une formation de qualité, répondant à un fort besoin de la part du secteur, et offrant à ses étudiants des opportunités professionnelles durables.1ère annéeimmersion et explorationVéritable plongée dans le monde du jeu vidéo, la 1e année de la formation proposée par l’ETPA, s’attache à amener les étudiants à découvrir le monde du jeu vidéo dans sa réalité à la fois technique et créative. Mécanique du jeu vidéo, prémices de la conception des personnages et des décors, premières notions de programmation… Cette première année, riche en découvertes, est marquée par 2 projets individuels, permettant une mise en application des concepts étudiés et une maitrise des fondamentaux.2ème annéela conception à proprement parlerEn 2e année, les étudiants mettent véritablement les mains dans la conception de jeu vidéo. Pour ce faire, l’apprentissage des langages de programmation et la pratique des logiciels de conception est vraiment poussée à son paroxysme, requérant de la part des étudiants un sérieux et une application sans faille. Deux projets de jeux vidéo viennent jalonner cette année, et valider l’acquisition de compétences techniques et graphiques.3ème annéeau plus près de la réalité professionnelleLa 3e année de la formation de l’ETPA, école de game design, se découpe en 2 temps. Dans un premier temps, les étudiants de l’école de jeu vidéo vont peaufiner leur expertise, en se dédiant notamment à des outils de sculpture numérique, de création de textures procédurales et en développant encore un peu plus leurs connaissances en matière de programmation informatique.  Referentiel métier Conception realisation de jeu video Descriptif de la certification conception realisation de jeu video 

Retour sur la journée de jury de 3ème année !Ce 17 juin, les étudiants se sont confrontés à l'exercice final qui clos leur dernière année, la présentation de leur projet !Cette journée de jury de 3éme année, est le jour qui clôt l'année scolaire et précéde le grand moment du Grand Prix qui réunira famille et professionnels.Chaque jury s'est ainsi essayé à tous les jeux, une phase de test "à l'aveugle" sans aide ni conseils de la part des étudiants pour vérifier si toutes les mécaniques requises sont présentes dans le jeu (experience de jeu, feedback, etc).A la suite de la phase de test des jeux, les élèves se confrontent à épreuve de la présentation de leur projet. Comme dans un elevator pitch, les étudiants présentent l'ensemble de leur projet, de façon synthétique ils présentent le gameplay, leurs choix artistiques et techniques. Un ensemble de choix et de directions que les équipes vont argumenter et justifier devant les professeurs de la formation.Malgré la distance imposée par le confinement, le plaisir de jeu était au rendez-vous !Et si pour les 3émes années la période de stage commence, pour les deuxièmes années au contraire, le travail sur le Game Concept, document illustrant le jeu qu'ils souhaitent développer en dernière année et qui sera présenté à la rentrée, commence juste... :)